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百年歌阕——中国现当代作家作品研习

褚树荣 欧阳凯   绘:   译:  

  • 开本:16
  • 页数:228
  • 出版时间:2018-4
  • 书号:9787544481786
  • 定价:35.00
  • 丛书:新课标 新语文 新学习
  • 品牌:
京东
内容简介

现当代作家作品是当前中学生文学作品阅读的主要内容。本书旨在结合新课标第10任务群的相关要求,组织学生研习中国现当代代表性作家作品,培养阅读现当代作品的兴趣,大体了解与把握现当代作家作品,进一步提高文学阅读与写作能力。本书梳理中国现当代文学史,设置了六个单元。我们将作品按文体类型分成不同的单元,每一个文体精心选择了不同时期代表性作家的作品,并回避了其他教材的选文;港台作品,我们专设一单元予以介绍;此外,我们还精选了文学史文本,以便学生更加宏观地了解现当代文学的概貌。

目 录

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课标传真

他山之玉

案例描述

通向春天的读书课——我和经典夜读小组的故事

走近周树人——鲁迅专题学习设计

我们是怎样学习《麦克斯白》的

助学指津

专题问道

专题1曾经的路途——现当代文学史梳理

含英咀华

二十世纪中国文学纪事 / 陈平原

《中国现代小说史》序 / 夏志清

实践笃行

太太的客厅——新月诗派研讨会

专题2缪斯的眼神——现当代诗歌研习

含英咀华

太阳 / 艾青

在寒冷的腊月的夜里 / 穆旦

什么能从我们身上脱落 / 冯至

回答 / 北岛

短诗一组

实践笃行

月光诗会——现代诗歌朗诵会

专题3人生的况味——现当代散文研习

含英咀华

故乡的野菜 / 周作人

聂子其人 / 韩少功

轻轻地走与轻轻地来 / 史铁生

寒风吹彻 / 刘亮程

实践笃行

烛光读吧——追思“轮椅上的舞者”史铁生

专题4杨树的倒影——现当代小说研习

含英咀华

边城 / 沈从文

围城 / 钱锺书

倾城之恋 / 张爱玲

褐色鸟群 / 格非

实践笃行

有胆,你就秀出来——《平凡的世界》读书笔记展

专题5舞台你我他——现当代戏剧研习

含英咀华

日出 / 曹禺

耶稣·孔子·披头士列侬 / 沙叶新

蒋公的面子 / 温方伊

实践笃行

小舞厅大上海——《日出》课堂品演活动

专题6别有幽情生——港台文学研习

含英咀华

众荷喧哗 / 洛夫

生命 / 郑愁予

中国在我墙上 / 王鼎钧

猛虎和蔷薇 / 余光中

满抽屉的寂寞 / 董桥

思旧赋 / 白先勇

黄丝带 / 喻丽清

实践笃行

成长的欢歌——一场演绎台湾文学经典的生日会

锦心绣口

应世致用

变异之美

互动对话

朗诵

我学我秀

展览平台

自我评估

知识附录

参考答案

其他附录

后记
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编辑推荐

本书共设6个专题,采用总分结合的方式,全方位展现中国现当代文学的丰硕成果。

追寻“曾经的路途”,概览中国现当代文学的发展盛况,大致把握百年文学在中国文学史乃至世界文学史上的坐标。

在“缪斯的眼神”专题,文艺女神缪斯为我们邀约了艾青、穆旦、北岛、海子等诗人,你将破解鉴赏诗歌的艺术密码,感受中国现当代诗歌的盎然诗意。而周作人、史铁生、刘亮程等不同时代、不同风格的散文大家,他们纵笔抒怀,叙事记人,又会让你体会到丰富的“人生的况味”。小说家沈从文、钱锺书、张爱玲、格非,则在“杨树的倒影”里诉说着动人的故事,让你充分领略虚构艺术的无限魅力。曹禺、沙叶新等不同时代的剧作家,用不同方式演绎着人间万象,又会让你欣赏到异彩纷呈的“舞台你我他”。

我们为当代港台文学设立了“别有幽情生”这一专题。在此你将邂逅“台湾诗魔”,偶遇“香港才子”,感受极具个性和实验性的写作方式。

亲爱的同学们,让我们在中国现当代文学的版图上,去开启一段美好的阅读之旅吧!

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前 言
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作者简介

精彩书摘

二十世纪中国文学纪事

导读: 从体裁上看,本文是有关中国现代文学的“编年史”。陈平原先生曾经说:“相对于曾经存在过的‘大历史’,你再详细梳理,所得者也不过是‘九牛一毛’。如何在面对‘文明的碎片’时,能够且敢于驰骋想象,回到虚拟的历史现场,并作出精彩的阐释,对于做过‘编年史’的人来说,是个极大的挑战。”细读本文,你不仅会收获许多文学史知识,而且会由衷地敬佩作者的智慧。

小引

吃惯了北京的豆浆油条,何不尝尝广州的早茶点心?这里不涉及生死攸关的“立场”“观点”,也不属于产品的“更新换代”,只是换一种口味而已。选择“纪事”的体式来浏览二十世纪中国文学,而不是归纳总结出十大(或十二大)特征,除了换口味以及适应报纸篇幅要求,更缘于对世纪末读者(专家)“居高临下”的阅读姿态的深刻怀疑。与其给出若干众所周知而又似是而非的“经验教训”,不如引导读者回到现场,亲手触摸那段刚刚逝去的历史。

至于以年系事,只是为了便于记忆与叙说,并无微言大义。

1917年,报刊与学校携手

1917年14日,蔡元培到北京大学正式就任校长;九天后,教育部根据蔡校长的呈请,任命陈独秀为北大文科学长。陈独秀主持的《新青年》杂志社因而由上海迁北京,与北大诸同仁精诚合作,共同致力于思想改造与文学革命。作为一代名刊,《新青年》与《申报》《东方杂志》的重要区别,首先在于其同仁性质。不必付主编费用及作者稿酬,也不用考虑刊物的销路与利润,更不屑于直接地讨好读者与当局,《新青年》方才有可能旗帜鲜明地宣传自己的主张。晚清执思想界牛耳的《新民丛报》《民报》等,也都属于同仁刊物,《新青年》的特异之处,在于其以北京大学为依托,因而获得丰厚的思想动力及学术资源。晚清的新学之士,提及开通民智,总是首推报馆与学校。二者虽同为“传播文明”之“利器”,却因体制及利益不同,很难珠联璧合。蔡元培之礼聘陈独秀以及《新青年》之进入北京大学,乃现代中国思想文化史上具有里程碑性质的大事。正是这一校一刊的完美结合,使得新文化运动得以迅速展开。

1921年,文学研究会与创造社的竞争

“五四”时期两大文学社团同年成立,自然形成紧张的对峙与激烈的竞争;令今人大感兴趣之处,在于二者到底是齐头并进,还是互相拆台?1月,周作人、郑振铎、沈雁冰、叶圣陶等十二人在北京发起成立“研究介绍世界文学,整理中国文学,创造新文学”的文学研究会;文研会因其相对注重文学的社会功利性,被看作“为人生而艺术”一派。6月,郭沫若、郁达夫、成仿吾、田汉等在东京成立力主“为艺术而艺术”的创造社。作为挑战者,加上强调忠实于自己“内心的要求”,创造社在与文研会的争论中,时有过激的言辞,但总的来说,无伤大雅。值得庆幸的是,至今尚未发现任何一方有借助政治、军事力量来解决文学纷争的企图。“五四”时期社团林立,影响较大的,除了文研会和创造社,还有新月社、语丝社、浅草—沉钟社、湖畔诗社等。众多文学及文化观点大相径庭的社团,均以自我发挥为主;即便发生论战,也是“君子动口不动手”。如此百家争鸣、互相砥砺的局面,至今仍令人怀念不已。

1926年,旧派小说的新变

晚清“小说界革命”的大获成功,靠的是国民日益高涨的政治热情。辛亥革命后,阐发“政界之大势”与表彰“爱国之思”,不再成为小说的主要功能。“回雅向俗”的新小说家,为了满足已经变化的市场需求,转而追求娱乐性和趣味性。这一游戏文章、媚俗心态以及金钱主义,成为“五四新文化运动”扫荡的主要目标。经过一番自我选择和调整,由“小说界革命”发轫而来的“新小说”,演变成为以章回小说为外部特征(夹入不少西洋小说表现手法)、以适应市场要求为主旨的“通俗小说”潮流,与以“五四”文学革命为起点的“严肃小说”形成雅俗并存的局面。这一局面的形成,促使作家和读者进一步分化,有利于各自特长的发挥和各自表现形式的进一步完善,对二十世纪中国小说的基本面貌和运动轨迹影响甚大。而本年度平江不肖生的《江湖奇侠传》和张恨水的《春明外史》的出版,代表着民国旧派小说已经从最初的致命打击中恢复回来,找到了自己的位置。

1928年,新诗的自我调整

谈论中国新诗的成长,一般习惯于从胡适的《尝试集》(1920)和郭沫若的《女神》(1921)入手。之所以将话题推后几年,乃是有感于学界对早期白话诗的评价过于热情奔放,颇有将“文学史意义”与“文学价值”混为一谈的偏向。胡适的“清楚明白”,郭沫若的“激情燃烧”,在我看来,并非新诗的最佳状态。经历过最初的精神亢奋与狂飙突进狂飙突进: 本指18世纪60年代晚期到80年代早期,由歌德、席勒等领导的发生于德国的一场声势浩大的文学运动,这里用来形容新文化运动初期的狂热状态。,诗人们开始冷静下来,思考新诗的出路。郭沫若、成仿吾等创造社诗人反省早期白话诗的过分理性化,重提“诗的本质专在抒情”;闻一多、徐志摩为代表的新月派则提出“理性节制情感”的美学原则,批评此前诗坛的感伤与滥情,并开始“新诗格律化”的尝试;再加上王独清之突出“感觉”,穆木天之主张“纯诗”,以及象征派诗人李金发、戴望舒的浮出海面,种种迹象表明,二十年代末,新诗开始找到了属于自己的“感觉”。

1930年,左联的话题

对于左联的评价,从来就不是一个轻松的话题。1929年底开始筹备并于193032日在上海正式成立的中国左翼作家联盟,不只直接影响了三十年代的一系列文学论争,并促成了文学创作的新潮流与新趋势。其精神遗产,起码笼罩了半个世纪的中国文坛。而且,很长时间里,左联的意义及其阐发,影响到整个思想文化界的建设。考虑到左联诸君是在国民党政治高压之下,以理想主义情怀从事艰险的探索,其功绩固然值得表彰,其缺失与遗憾,也“应具了解之同情”。

1932年,小品文的生机与危机

1932年9月,林语堂在上海创办《论语》半月刊,提倡闲适、性灵与幽默,由此引发了“小品文热”。左翼作家对此很不以为然,另办《太白》《芒种》与之对抗。鲁迅更发表《小品文的危机》,反对将小品文做成“小摆设”。三十年代关于小品文的论争,可以看作“散文”的重新自我定位。一主“闲适”与“性灵”,一讲“挣扎”与“战斗”,表面上水火不相容。可论争的结果,双方互有妥协: 即所谓“寄沉痛于悠闲”、所谓战斗之前的“愉快和休息”。就对“宇宙”与“苍蝇”的把握方式而言,杂感与小品始终无法协调;但强调自我,张扬“个人的笔调”,鄙视“赋得”的文章,以及文体上“不为格套所拘,不为章法所役”,又都是对于正统文章“载道”功能的消解。很不一样而又可以互相补充,这其实正是现代散文发达的奥秘。

1933年,走向成熟的中、长篇小说

经由鲁迅、郁达夫、叶圣陶等人的努力,现代意义上的短篇小说,在二十年代已经取得令人瞩目的成就。至于中、长篇小说的成熟,则是三十年代的故事。就在1933年,几部极有分量的长篇小说几乎同时面世,给时人、也给后世的文学史家一个意外的惊喜。1月,开明书店出版茅盾的《子夜》;5月,开明书店又推出巴金的《激流》(即《家》);8月,良友图书公司发行老舍的《离婚》。这三部长篇小说题材、风格迥异,但都具有独立的审美价值,时至今日,仍被视为不可多得的珍品。沈从文呢?稍为慢了半拍,本年度出版的四部中、短篇小说集均非上乘之作,但很快地,沈便迎头赶上。第二年10月,生活书店出版了《边城》一书,证明了沈与上述三位一样,完全有资格跻身本世纪中国最好的小说家行列。

1935年,话剧的“日出”与“回春”

作为一种舶来的艺术样式,话剧的发展道路显得格外崎岖。从世纪初的“文明戏”,到二十年代的“爱美剧”和“小剧场运动”,再到三十年代的“职业剧团的建立,长期公演话剧的固定剧场的出现”,借用茅盾的话,此乃中国话剧“从幼稚期进入成熟期的标志”。1935年春天,年仅二十五岁的曹禺继《雷雨》之后,创作了更具独创性的《日出》;而长期从事戏剧运动的田汉,也在这一年的5月出版了其代表作之一《回春之曲》。与此同时,原先主要从事电影工作的夏衍,完成了第一部多幕剧《赛金花》的写作。

1941年,女性作家的独特视角

本世纪的中国小说界,女作家的迅速崛起,绝对是个标志性事件。漫长的中国文学史上,诗词歌赋乃至弹词文章,均有历代才女驰骋笔墨。唯独日渐辉煌的小说界,基本上未见女作家的倩影。这一令人尴尬的局面,本世纪初方才有所改变。“五四”文学革命尚未谢幕,冰心、庐隐、冯沅君、凌淑华等已经跃上文坛,初步展现女性从事小说创作的巨大潜能。进入四十年代,对于女小说家的创作,批评家们逐渐从不敢漠视,转为大力推崇,尤其对基于独特的人生体验、女性敏感以及鲜明的文体意识所营造的《呼兰河传》(萧红,1941)、《在医院中》(丁玲,1941)和《倾城之恋》(张爱玲,1943)等,更是拍案叫绝。

1945年,《讲话》的巨大回响

毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》是四十年代延安整风的产物,正式发表于19431019日的《解放日报》。此后,无论在解放区时期,还是中华人民共和国建立之后,《讲话》均是中共中央制定文艺政策、指导文艺运动的根本方针。

 

◎ 我思我在

1. 作者在回顾现代文学发展历程时,尽量保持着客观的叙述,但他的欣喜与遗憾还是会流露于笔端。你能找出几处,并说说其中蕴含的感情吗?

2. “创造社”和“文学研究会”是中国现代文学史上著名的两个社团,他们都有各自的文学主张。如果回到那个时代,你更赞同哪一方的文学主张?谈谈你的理由。

3. 选文概述了中国现代文学史上10个年份、不同领域的发展与变化。在你看来,哪一个年份、哪一个领域的发展变化,相对而言是最具突破意义的,为什么?

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